„Wnętrze Miasta” w szczecińskiej filharmonii
Ideą przewodnią cyklu „Wnętrze Miasta” są urbanistyczne inspiracje w sztuce. Po raz kolejny Open Gallery zaprosiła do współpracy artystów, którzy w swojej twórczości przetwarzają elementy miejskiego krajobrazu na indywidualny, artystyczny język. Pokazujemy wyjątkowe, intrygujące malarstwo trzech uznanych twórców o znacznym dorobku artystycznym, których najnowsze prace, a wśród nich obrazy o bardzo dużych formatach, nie były do tej pory szerzej prezentowane – mówi Monika Krupowicz, właścicielka galerii sztuki Open Gallery i kuratorka wystawy.
Jak zauważa Jakub Wydrzyński, kulturoznawca i krytyk sztuki, w wielu pracach, które zostaną zaprezentowane w szczecińskiej filharmonii, refleksja nad ideą miasta staje się poszukiwaniem form pierwotnych i organicznych w architekturze i wielkich zurbanizowanych czy industrialnych przestrzeniach. Obrazy Artura Przebindowskiego oddają koronkową strukturę przeludnionych dzielnic mieszkalnych. Malowane z ptasiej perspektywy skupiska domów przypominają skomplikowane tkanki roślinne obserwowane pod soczewką mikroskopu.
W malarstwie Anny Reinert widać zaś modernistyczną fascynację współczesną architekturą wielkomiejską. Konstrukcje ze szkła i stali w mocno zrytmizowanych kompozycjach Reinert kontrastują z delikatnymi konturami budowli, odbijających się w szklanych ścianach wieżowców. U Kopcewicza widać inspirację kubizmem. Jego geometryczne wariacje na temat struktur przestrzennych dobrze oddają tendencje panujące w najnowszej architekturze. Wszyscy zaproszeni do wystawy artyści uwrażliwiają nas na potencjał estetyczny wielkich aglomeracji i odkrywają sposób, w jaki sztuka współczesna może oddziaływać na jakość naszego życia – wskazuje J. Wydrzyński.
Wystawy z cyklu „Wnętrze Miasta”, organizowane od 4 lat przez Open Gallery we współpracy z Miastem Szczecin i partnerami, odbywają się corocznie w innym miejscu Szczecina. Czwarta odsłona „Wnętrza Miasta” prezentowana jest w Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza, której nowy gmach był wielokrotnie nagradzany w międzynarodowych konkursach architektonicznych, a w tym roku otrzymał prestiżową nagrodę Unii Europejskiej im. Miesa van der Rohe dla współczesnej architektury, przyznaną po raz pierwszy polskiemu budynkowi. Szczecińska filharmonia posiada przestrzeń wystawienniczą, w której można wspaniale wyeksponować obrazy o tak dużych formatach. Mamy nadzieję, że zaproponowane połączenie jej nowoczesnej architektury z malarstwem okaże się być jednym z najbardziej inspirujących wydarzeń w tegorocznej ofercie kulturalnej Szczecina – dodaje M. Krupowicz. Wystawę można oglądać do 13 grudnia w każdą środę w godz. 13.00-18.00, a także w trakcie trwania każdego koncertu organizowanego prze filharmonię oraz w każdy trzeci piątek miesiąca podczas zwiedzania filharmonii.
Partnerem biznesowym czwartej wystawy z cyklu „Wnętrze Miasta” jest najdynamiczniej rozwijająca się szczecińska firma budowlana Prime Construction, funkcjonująca na rynku od 2006 roku, która specjalizuje się w projektowaniu i budowaniu obiektów przemysłowych, biurowych, przetwórstwa spożywczego i mieszkaniowych w formule Generalnego Wykonawcy. Idea przyświecająca wystawom z cyklu „Wnętrze Miasta” jest nam bardzo bliska ze względu na prowadzoną przez nas działalność. Dlatego jako partner biznesowy nie tylko wsparliśmy organizację tegorocznej wystawy, ale również we współpracy z Open Gallery stworzymy kalendarz na 2016 rok, prezentujący wybrane obrazy eksponowane podczas wystawy – wyjaśnia Artur Januchowski, prezes firmy Prime Construction.
Wystawa „Wnętrze Miasta” organizowana jest przez galerię sztuki Open Gallery Monika Krupowicz we współpracy z Filharmonią im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie, firmą Prime Construction oraz przy wsparciu finansowym Szczecina.
Anna Reinert - ur. w 1979 r. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, dyplom Katedry Malarstwa i Grafiki pod kierunkiem prof. Macieja Świeszewskiego. Pracuje jako asystent w Pracowni Rysunku ASP w Gdańsku. Zajmuje się malarstwem i ilustracją. Jest laureatką licznych nagród i wyróżnień, w tym Nagrody Prezydenta Miasta Gdańska dla Młodych Twórców w Dziedzinie Kultury (2003), Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” (2006), Stypendium Prezydenta Miasta Sopotu dla Artystów (2011), konkursu Nagrody Fundacji im. Franciszki Eibisch (2004), Nagrody Gazety Wyborczej w kat. Sztuki Wizualne „Sztorm Roku” (2011). Prezentowała swoje prace na wielu wystawach w Polsce i za granicą, m.in. w Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku, Galerii ASPN w Lipsku, Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie, Instytucie Sztuki Wyspa w Gdańsku, Galerii Bielskiej BWA, Muzeum Architektury we Wrocławiu, Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie MOCAK.
Artur Przebindowski - ur. w 1967 r. w Chrzanowie. Absolwent ASP w Krakowie. Dyplom w pracowni prof. Romana Banaszewskiego w 1993 r. Od 1995 r. brał udział w licznych wystawach zbiorowych i indywidualnych w Polsce, Japonii, Grecji, Wielkiej Brytanii, Niemczech, Belgii, Holandii, Francji i we Włoszech. Wystawiał m.in. w Galerii Bielskiej BWA, Muzeum Współczesnym Wrocław, warszawskiej Starej Kordegardzie, Muzeum Kinematografii w Łodzi, Centrum Kultury w Atenach, Galerii Wozownia w Toruniu czy Bloxham Galley w Londynie. Jest laureatem i finalistą wielu konkursów i festiwali malarstwa m.in. Bielskiej Jesieni (Galeria Bielska BWA - 1995, 1997, 2011), Triennale Małych Form Malarskich (Galeria Wozownia w Toruniu - 1997, 2007), Festiwalu Polskiego Malarstwa Współczesnego w Szczecinie (1996, 2006, 2008, 2010, 2012), Arte Laguna Prize (Wenecja 2014) oraz uczestnikiem targów sztuki m.in. w Warszawie, Londynie, Amsterdamie.
Tomasz Kopcewicz - ur. w 1974 r. w Kamieniu Pomorskim. Absolwent ASP w Gdańsku, dyplom w Pracowni Malarstwa prof. Włodzimierza Łajminga (2002 r.) oraz Pracowni Intermediów prof. Witosława Czerwonki. Od 2002 r. rezydent Gdańskiej Kolonii Artystów na terenach postoczniowych, gdzie współtworzył artystyczną grupę „Znajomi Znad Morza”. Zajmuje się malarstwem i realizacją prac wideo. Prezentował swoją twórczość na wystawach indywidualnych i zbiorowych m.in. w Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia w Gdańsku, warszawskiej Kordegardzie, Zachęcie, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Instytucie Sztuki Wyspa w Gdańsku, Gdańskiej Galerii Miejskiej, Galerii Sztuki Współczesnej BWA we Wrocławiu czy Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie. Laureat polskiej edycji festiwalu One Minute Films (Gdańsk - 2006) oraz Biennale Malarstwa „Bielska Jesień” (Galeria Bielska BWA – 2005).
Książki Latarni
(zakładka w trakcie opracowania)
